Miedito es poco. Terrorífico corto en que se basa la pelicula de Guillermo del Toro recientemente estrenada Mamá. Desde luego, una joya de Andy Muschietti que inspiró la película del mismo nombre y que no os dejará indiferentes. Vedlo a toda la resolución y a pantalla grande. Solo dura tres minutos. Pero es suficiente…
Mamá, es un thriller sobrenatural que cuenta la escalofriante historia de dos niñas que desaparecieron en el bosque el mismo día en que su madre fue asesinada. Años después son rescatadas y empiezan una nueva vida, pero descubren que alguien o algo sigue queriendo arroparlas por la noche.
Hace cinco años, las hermanas Victoria y Lilly desaparecieron de la urbanización donde vivían sin dejar rastro. Su tío Lucas (Nikolaj Coster-Waldau) y su novia Annabel (Jessica Chastain) las han buscado sin cesar desde entonces. Cuando ocurre lo imposible y las niñas aparecen en una cabaña medio derruida, la pareja empieza a preguntarse si no han acogido a alguien más en su casa además de las niñas.
Annabel intenta ofrecer una vida normal a sus sobrinas, pero poco a poco se convence de que hay una presencia malévola en la casa. ¿Sufren las hermanas de estrés traumático o viene un fantasma a visitarlas? ¿Cómo pudieron sobrevivir totalmente solas durante cinco años? Mientras intenta contestar a estas inquietantes preguntas, la nueva madre acabará descubriendo que los susurros que se oyen a la hora de dormir proceden de los labios de una presencia letal.
Secret Cinema es una organización que prepara la visualización de performances de cine por todo Londres y el Reino Unido, vendiendo entradas para el público sin que ellos sepan qué película van a ver. Los eventos incorporan teatro y música en vivo con el fin de recrear el entorno y la atmósfera del film original. Para sus proyecciones de Wim Wenders’ Wings of Desire en Shepherds Bush, un trapecista en vivo sincronizaba su actuación en sintonía con la escena de trapecio en la película.
Los espectáculos de Secret Cinema comenzaron en diciembre de 2007 cuando se proyectó Paranoid Park de Gus Van Sant, a 400 personas en el Puente de Londres. Su fundador, Fabien María López, calificó la idea subyacente de Secret Cinema como, «crear una experiencia inmersiva en la que el público se convierte en parte de la narración. Se trata de crear una experiencia de cine social donde el público pueda conectarse unos con otros en línea y en el evento «.
En menos de cuatro años, Secret Cinema ha crecido hasta atraer a cerca de 19.000 personas para la proyección de El tercer hombre. Secret Cinema también recientemente superó los 100.000 fans en Facebook. Desde que Secret Cinema se puso en marcha, se han llevado a cabo 17 diferentes producciones con una asistencia de más de 120.000 espectadores. Después del evento de Secret Cinema en Kabul, hay planes para nuevos acontecimientos en el extranjero, ampliando a Nueva York en 2012 y París y Berlín en un futuro cercano.
Entonces me pregunto; es que la gente enloquece en Suecia ? es por el frio ? es contagioso y pronto nos vamos a ver abocados a vociferar como posesos cuello erecto asomados a nuestra ventana ? va a servir para descargar toda la rabia acumulada ? esto último seguro que sí.
Esto me recuerda una magnífica película de 1976, Un mundo implacable (Network), dirigida por Sidney Lumet y protagonizada por Faye Dunaway, William Holden, Peter Finch y Robert Duvall.
En la susodicha el presentador de un programa de televisión, a punto de ser despedido, enloquece y tras una sarta de estupideces que suelta en un discurso sin desperdicio propone a los espectadores que para aliviarse de todas las injusticias que viven a diario salgan a la ventana y vociferen como bestias: «Estoy furioso y no pienso aguantarlo más».
Lo curioso del caso es que a partir de entonces la audiencia sube como la espuma y por supuesto la gente en masa sale a las ventanas a aullar.
No os la perdáis, el guión es de los más original y no podréis dejar de verla hasta el final.
Dr. Horrible’s Sing-Along Blog es un corto de tragicomedia producido exclusivamente para la distribución en Internet.
Cuenta la historia del Dr. Horrible, un aspirante a supervillano; Captain Hammer, su némesis; y Penny, el amor de ambos.
La película fue escrita por el guionista y director Joss Whedon, sus hermanos Zack Whedon (guionista de televisión) y Jed Whedon (compositor), y la actriz Maurissa Tancharoen. El equipo de redacción escribió la música durante la huelga de guionistas. La idea era crear algo pequeño y barato, sin embargo, hecho profesionalmente, de manera que se eluda las cuestiones que se estaban protestando durante la huelga. El 31 de octubre de 2008, la revista Time la nombró número 15 en el Time’s Top 50 inventos de 2008. También ganó el People’s Choice Award por «Favorite Online Sensation», y el Premio 2009 Hugo por Mejor Presentación Dramática, Short Form. En la inauguración de 2009 Premios Streamy para la televisión por la web, el Dr. Horrible ganó siete premios: Premio del Público a la Mejor Web de la Serie, Mejor Dirección de una Serie de Comedia Web, Mejor Guion de una Serie de Comedia Web, Mejor Actor en serie de comedia Web (Harris), Mejor Montaje, Mejor Fotografía y Mejor Música Original Música. También ganó en 2009 Primetime Emmy para la Clase Especial Pendiente – Corto formato Live-Action Entretenimiento Programas.
Plácidamente nos dispusimos a ver la continuación o precuela de la saga que nos maravilló hace diez años ya. Siendo todos mas viejos, aquellos niños que hoy han crecido y se han hartado de ver las peliculas del Señor de los Anillos, tal vez la encuentren infantil, y otros, esos ávidos lectores de la obra de Tolkien en los 80’s, redescubran una historia casi olvidada ya de su adolescencia.
La vimos en una sesión matinal en una sala casi sin calefacción pero que nos aseguraba una gran pantalla y el mejor 3D HFR, el ultimo invento de Peter, para transmitir la mejor esencia de su cine y de unos personajes que todos adoramos y que forman parte de la mejor saga clasica de fantasía que jamas se haya filmado.
Os voy a decir que sin duda disfrutamos como hacía tiempo. La pelicula es magnífica. El color, la fotografía, la ambientación, el 3D, la historia, el ritmo, la aventura… Repito… Es magnífica !! Y no os dejeis engañar por críticos resabiados que se dedican a echar pestes de Jackson. Por Dios, espero que Peter nunca ceda la dirección de este universo que ha construido en estos años. Sin duda, es la obra de su vida y es una Gran Obra.
Una historia que se hilvana con el mayor respeto en las profundas raices de la literatura de Tolkien y donde aparecen los sucesos primordiales de la história de los enanos, de su caida y de la formación de una nueva comunidad de aventureros en busca de un destino incierto. Que grande ha sido volver a ver Hobitton y la Comarca…, redescubrir de nuevo los paisajes de Nueva Zelanda como el mejor marco para un relato que nos es familiar.
Nos reencontramos con Gollum y sus dualidades, y asistimos a la perdida desesperada por Smeagol y al hallazgo del anillo por Bilbo. Es, de nuevo una historia sutil llena de guiños y donde nos encontramos a gusto. Conociendo a unos personajes que recordamos siempre y que forman parte ya de nuestro imaginario colectivo.
Os digo que esta nueva trilogia es un gran regalo y solo espero con ansia el próximo capítulo de esta gran saga. Y espero todos los blue-ray con todas la version extendidas, con mas horas si cabe, para sumergirme en la contemplación de la mejor adaptación que se haya podido jamas hacer de la obra y del genio de Tolkien.
Tras muchas batallas legales, tres jueces otorgan a los estudios de cine y televisión todos los derechos para la comercialización del superhéroe.
Batallas legales ha habido muchas pero esta pone fin a la guerra entre la Warner y los legítimos herederos de los creadores de Superman. Tres jueces de California han dictaminado que el icónico superhéroe pertenece a la Warner y solo a la Warner, quien a partir de ahora tendrá todos los derechos de explotación del famoso y lucrativo personaje, cuya nueva película se espera para verano de este año.
Según la justicia, los herederos de uno de los dos creadores de Superman, Jerome Siegel, deben cumplir con lo escrito en una carta de 2001 por los abogados de la familia y aceptar la oferta de Warner Bros. de comprarles el 50% de su parte en los derechos del superhéroe a pesar de que lo escrito en aquel documento de cinco páginas nunca llegó a formalizarse como contrato, asegura el juzgado de apelaciones número 9 de California.
Haber perdido esta última batalla hubiera conllevado también la pérdida de ciertos derechos, como la explotación del disfraz con el que Clark Kent se transforma en superhombre. La Warner sin embargo habría retenido la habilidad para volar del superhéroe. “Estamos encantados con que las aventuras de Supermán se puedan seguir disfrutando a través de diversas plataformas de comunicación por muchas generaciones”, ha declarado el estudio a través de un comunicado.
La decisión de los jueces anula otra anterior de 2008 que ordenaba a la Warner a compartir con los herederos de los creadores una indeterminada cantidad de dinero ganada desde 1999 y entregarles el control de partes importantes, como por ejemplo el anteriormente mencionado traje.
“Ahora queda el camino despejado para que la familia de Siegel reciba la compensación que negociaron con DC Comics hace más de una década”, asegura Warner en referencia a su división de publicación de tebeos. El abogado de la familia, Marc Toberoff, lo es también de los herederos del otro creador del superhéroe, Joseph Shuster, quienes el pasado octubre perdían también la guerra con Warner sobre su parte de los derechos del hombre de acero.
En LA TURBO PAGINA DE QUENTIN TARANTINO podemos aclarar muchas dudas acerca del mundo de Tarantino y en concreto, de sus dos grande obras «Reservoir dogs» y «Pulp Fiction»». Os copio su curioso aporte de interrogantes:
A) ¿Qué hay en la maleta? Este interrogante ha desatado en todos los newsgroups y clubs de fans las respuestas más delirantes y descabelladas, desde que contiene el alma de Marsellus, que es en realidad el demonio (la clave para abrirla es 666, y su interior emite un destello luminoso en el rostro de Vincent), hasta que contiene los diamantes de RESERVOIR DOGS. Bien pensado, esta última constituye una hipótesis interesante. Suponiendo que el Sr. Rosa consiguiera escapar del almacén con los diamantes, podría luego habérselos vendido a Marsellus, a quien se los habrían robado Brett y sus amigos. En cualquier caso, y para decepción de todos, lo que realmente sucedió fue que a Tarantino no se le ocurría qué poner en la maleta y decidió dejarlo a la imaginación del espectador (acentuando así aún más su condición de MacGuffin).
B) El chiste de los tomates Uno de los detalles más simpáticos del film es el chiste que Mia contaba en el episodio piloto de «Bella Fuerza Cinco», y que vuelve a contarle a Vincent de vuelta a casa. El público español no cogió el chiste, entre otras cosas porque el doblaje al castellano hacía que perdiera toda la gracia (aunque en inglés tampoco es que tenga mucha gracia, pero bueno). Se trata de uno de esos chistes que no pueden traducirse. Lo que pasa en el chiste es que bebé tomate queda rezagado y papá tomate se apresura a hacerle ir más rápido, gritándole: «Catch up!», que literalmente significa «alcánzanos», y que en inglés tiene una pronunciación muy similar a la de «ketchup» (de ahí la gracia de que sean tomates). Lógicamente, en castellano no entiende el chiste ni Dios.
C) ¿Por qué olvida Vincent su arma en la cocina de Butch? La respuesta es obvia: el arma no es de Vincent, sino de Marsellus. Como Jules ha decidido retirarse del oficio, Vincent está vigilando el piso en compañía de Marsellus, y éste decide dejar a Vincent en el piso e ir a por unos cafés y unos donuts. Vincent aprovecha entonces para ir a cagar, en un momento en el que el jefe no le ve. Pero entonces llega Butch y mata a Vincent con el arma de Marsellus. Cuando Butch huye, se cruza con Marsellus, que vuelve con el café y los donuts, y ahí ocurre todo lo que deriva del encuentro.
D) ¿Quién es Jimmie? ¿De qué se conocen Jules y él? Tarantino aclara al respecto que Jimmie trabajaba antiguamente para Marsellus al igual que Jules, y de eso se conocen. Cuando se casó con Bonnie, ya se sabe, Jimmie decidió dejar el oficio, pero sigue siendo un buen amigo de Jules.
E) ¿Qué pinta una tirita en la nuca de Marsellus? Otro insignificante detalle que ha sido objeto de las más rebuscadas teorías. Los que afirmaban que Marsellus era el diablo y que el maletín contenía su alma, insistían en afirmar que la tirita era un medio para que su alma no escapara de su cuerpo, y demás movidas absurdas. Lo cierto es que el actor Ving Rhames tenía una cicatriz en la nuca, y los de maquillaje decidieron taparla con una tirita para no distraer demasiado al público. Absurdamente, consiguieron el efecto contrario.
F) ¿Qué ocurre con el «Tarado»? Esto tampoco tiene mucho misterio. Al «Tarado» se lo carga Butch cuando consigue liberarse de las cuerdas. Lo deja sin conocimiento a puñetazos, y a continuación, cayendo de rodillas, el «Tarado» se ahorca a si mismo.
G) ¿Quién raya el coche de Vincent? Esto ya es harina de otro costal. Vamos a ver, si nos fijamos, cuando Vincent va a comprar droga a casa de Lance se queja de que algún hijo de puta le ha rayado el coche. La última vez que hemos visto a Vincent es en el Sally LeRoy’s, y su coche no estaba rayado. Aunque la película no lo muestra, el guión detalla que cuando Vincent y Jules llegan al Sally LeRoy’s vestidos de forma ridícula (pantalones cortos y camiseta), aparcan el Chevy Malibu junto a un Honda Civic blanco, que curiosamente sera el coche que veremos conducir a Butch en la historia siguiente, cuando vuelve a su casa a por el reloj. Hemos de suponer, pues, que el Honda pertenece a Butch, que en ese momento se halla en el Sally LeRoy’s pactando con Marsellus lo del combate del día siguiente. Como recordaréis, cuando Vincent entra en el bar, tiene un encontronazo con Butch, que se dirige a la barra a comprar un paquete de Red Apples. La voz de Marsellus salva milagrosamente a Vincent de una pelea con Butch, en la que Vincent habría quedado seguramente a la altura del barro. Es de suponer, por lo tanto, que es Butch quien, al ir a por su coche, raya el Malibu de Vincent, aparcado junto a su Honda.
H) ¿Os habíais dado cuenta de…? – ¿Os habíais dado cuenta de que en la primera secuencia se puede ver a Vincent en pantalones cortos y camiseta? Cuando Pumpkin y Honey Bunny discuten sobre cómo atracar la cafetería, puede verse brevemente pasar por delante a Vincent, en pantalones cortos, que en ese momento se dirige hacia el baño, donde le sorprenderá el jaleo.
– ¿Os habíais dado cuenta de que las armas en PULP FICTION rara vez son usadas como estaba previsto o para lo que estaba previsto? El «cuarto hombre» del baño falla todos sus disparos contra Vincent y Jules, alterando así sus planes; Butch mata a Vincent con un arma que casualmente encuentra en su cocina, y que originalmente debía usar para atentar contra el propio Butch; Vincent, a su vez, mata a Marvin porque el coche pilla un bache y el arma se le dispara (no estaba planeado matar a Marvin); Pumpkin y Honey Bunny deciden de improviso atracar la cafetería con las armas que tienen allí, e incluso después de atracar el local, el arma de Jules, supuestamente letal, es usada para «prevenir» posibles daños sobre los clientes allí presentes; incluso cuando Butch huye de la casa de empeños, usa las armas de los propios violadores contra ellos, seleccionando una espada samurai en la tienda y dejando fuera de combate a Maynard.
-¿Os habíais dado cuenta de la cantidad de cosas que ocurren en la película mientras los personajes están en el baño (especialmente Vincent)? Mia agarra una sobredosis porque Vincent está meando y teniendo una conversación con su reflejo en el baño (cuando sale del baño y descubre lo ocurrido en su ausencia se le cae el mundo encima); Butch consigue entrar en su casa y matar a Vincent porque éste está en el baño leyendo; y cuando Pumpkin y Honey Bunny atracan la cafetería, Vincent está de nuevo en el baño, comprobando al salir, por tercera vez, la que se ha liado en su ausencia; paralelamente, Vincent y Jules irrumpen en casa de Brett mientras el «cuarto hombre» está en el baño, aprovechando éste su circunstancia para pillarles de improviso y dispararles (si bien durante su ausencia, Vincent y Jules han acabado con las vidas de dos de sus amigos); incluso en el Jack Rabitt Slims, la comida llega en ausencia de Mia, que está esnifando rayas en el baño, y que vuelve a la mesa para exclamar: «¿No te parece encantador irte al cuarto de baño para regresar y encontrar la comida servida en la mesa?».
¿Os imaginabais hace unos años, una pelicula de Zombies con una estrella como Brad Pitt? Gracias a que el genero ha concitado la atención de millones de seguidores, podemos disfrutar hoy de algo de este calibre.
El libro de Max Brooks del mismo nombre, en el que se basa la pelicula es una gran novela que dignifica un genero apasionante, que lleva la distopía a una nueva dimensión como ya hiciera en su dia Soy Leyenda, novela de ciencia ficción escrita por Richard Matheson en 1954 y de la que vimos tambien una pelicula homónima protagonizada por Will Smith.
Lo único negativo al respecto, es que el estreno esta previsto para 2013, y tal como va la cosa, para entonces ya se habrá acabado el mundo. Tal vez, esta novela sea una premonición mas de lo que ha de venir y asistamos a un episodio Zombie real de proporciones globales !!. Yo si fuera de los de la productora, adelantaria el estreno… XD