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La Guerra de las Galaxias. Blu-ray.
Pues si, no pude evitar la tentación y me compré la ultima edición de la saga de La Guerra de las Galaxias de George Lucas, en blu-ray. La comencé a ver hace unas dos semanas, cuando completé las tres primeras partes. El episodio I, II y III. Y finalizandola, este fin de semana, cuando hemos visto los episodios IV, V y VI.
La calidad es espectacular, y ya sé que Lucas ha añadido un grito por aqui, y alguna cosa mas por allá, pero que quereis que os diga, me ha encantado otra vez. Al finalizar, he desempolvado mis viejos sables laser y no he podido evitar liarme a mandobles con cualquier Sith que andara cerca.
Vistas asi, en el orden correcto, entiendes mejor las tres primeras partes. El drama que vive Anakin Skywalker, su caida a los infiernos, victima de si mismo, del emperador, y del inmenso poder que le da la Fuerza. Su tragedia se une a la de su amor, la princesa Amidala que no puede evitar dejarse morir, destruida por la tristeza que le produce el cambio de Anakin.
Al final, ya no te fijas en la gran calidad de los efectos, de las imagenes o el sonido, sino que te dejas llevar por una aventura épica, de tintes homéricos que supera con creces a los tres siguientes episodios (los que primero se realizaron), en mi opinion mas ligeros y sin la pasión que encontramos en el joven Anakin y su amor por la princesa Amidala. Para mi, el verdadero heroe protagonista que con su caida a los infiernos nos rompe el corazon en mil pedazos.
Como os decia, he desempolvado mi sable laser y cada vez más siento que la fuerza me acompaña.
Pulp Fiction
Bueno, pero no empecemos a chuparnos las pollas todavía.
Ezequiel, 25-17: El camino del hombre recto está por todos lados rodeado por la avaricia de los egoístas y la tiranía de los hombres malos. Bendito sea aquel pastor que, en nombre de la caridad y de la buena voluntad, saque a los débiles del Valle de la Oscuridad. Porque Él es el verdadero guardián de su hermano y el descubridor de los niños perdidos. ¡Y os aseguro que vendré a castigar con gran venganza y furiosa cólera a aquéllos que pretendan envenenar y destruir a mis hermanos! ¡¡¡Y TÚ SABRÁS QUE MI NOMBRE ES YAVÉ, CUANDO MI VENGANZA CAIGA SOBRE TI!!!
Me voy a mi casa a tener un ataque al corazón.
—Marvin, ¿tú qué opinas de esto?
—Tío, no sabría qué opinar.
—Pues algo tendrás que opinar. Dime, ¿tú crees que Dios bajó del cielo y detuvo…? ¡BANG!
¡Si algún jodido capullo se mueve, ejecutaré hasta al último hijo de puta de vosotros!
¿No los odias, esos incómodos silencios?
—¿De quién es esta moto?
—No es una moto, es una chopper, nena.
—¿De quién es esta chopper?
—De Zed.
—¿Quién es Zed?
—Zed está muerto, nena.
Estoy a veinte minutos de allí. Llegaré en diez.
Soy el señor Lobo, soluciono problemas
Llevo años diciendo esta mierda, y cuando alguien lo oía es que iba a morir. No había pensado mucho en lo que significaba, simplemente creía que era un rollo que le soltaba a algún hijo de puta antes de pegarle un tiro, pero esta mañana vi algo que me hizo pensar dos veces. Ahora se me ocurre que tal vez significa que tú eres el hombre malo, y yo el recto, y que el señor 9 mm es el pastor que protege mi recto culo en el valle de la oscuridad. O tal vez tú eres el el hombre recto, y yo el pastor, y que este mundo es injusto y egoísta. Me gustaría eso, pero ese rollo no es la verdad. La verdad es que tú eres el débil y yo la tiranía de los hombres malos. Pero me esfuerzo, Ringo, me esfuerzo con toda intensidad por ser el pastor.
Peinad el mundo entero hasta encontrarle. Si Butch aparece en Indochina, quiero a un negro escondido en su bol de arroz para que le pegue un tiro en el culo.
Mira, tú has sido el que ha traído una zorra moribunda a mí casa, así que tú le pones la inyección. El día que yo traiga una zorra moribunda a tu casa, se la pondré yo.
Sabía que si los amarillos veían el reloj lo confiscarían, se lo quitarían. Tu padre decía que este reloj te pertenecía por nacimiento; le cabreaba que cualquier amarillo pusiera sus grasientas manos sobre la herencia de su hijo, así que lo escondió empleando el único lugar en el que podía: su culo. Cinco largos años llevó este reloj metido en el culo.
No quisiera herir tu ego, pero esta no es la primera vez que alguien me apunta con su pistola
_Dí algo.
_Algo.
¡Nadie mata a nadie en mi negocio excepto yo o Zed!.
? Ok caballeros, desnúdense.
? ¿Completamente?
? Hasta el culo.
? ¿Eso es necesario?
? ¿Saben cómo se ven?, como un par de gillipollas que acaban de soplarse a alguien por la cabeza…(Una vez que ambos se descuidan) Caballeros, como he de suponer ustedes ya estuvieron en prisión, así que ya están acostumbrados a esto… (Comienza a bañarlos con la manguera, mientras ambos se quejan de lo fría que está el agua y se enjabonan, luego se visten con ropa veraniega de Jimmie)
? Mhh.. Ustedes caballeros parecen… Mhh… ¿Que parecen Jimmie?
? Asnos, parecen Asnos.
? ja ja ja… son tus ropas hijo de perra.
¿Sientes esa punzada, mamón? ¡Es mi orgullo, que intenta joderte!
Parece que la araña ha cazado un par de moscas.
¡Yo también me he secado las manos con esa toalla y cuando he acabado no parecía una puta compresa!
¡Jules, como le des mil quinientos pavos a ese gilipollas, me lo cargo por principios!
? ¿Quieres que te cuentes el chiste del capitulo piloto?
? Claro, pero estoy demasiado petrificado como para reírme.
? Te quiero Pumpkin.
? Te quiero Honey Bunny.
Tenemos que sacar este coche de la calle, la pasma suele fijarse en los coches que circulan bañados en sangre.
-¿Acaso has visto algún cartel que diga «carroña negra» ?
-La verdad es que no.
– ¿Sabes por qué no has visto ese cartel? Porque no existe ! Recolectar negros exangües no es mi puto negocio !
– Te importa que me coloque aquí?
– Mi casa es tu casa colega !
– Pito pito, gorgorito, le meto el dedo al negrito, pero si grita, le suelto… mi madre me decía que escogiese al más perfecto y ése eres… tú. Creo que te ha tocado grandullón. ¿Lo hacemos aquí?
-Hagámoslo en la vieja habitación de Russell
-Permita que te replique. ¿Cómo es Marcellus Wallace?
-Qué?
-De qué país eres? No conozco ningún país llamado Qué? Hablan mi idioma en Qué?
-Qué?
-Mi idioma cabronazo, sabes hablarlo?
-Si…
-Entonces dime, como es Marcellus Wallace?
-Que?
-Di Qué una vez más, di Qué una vez más, vamos, te reto, te reto dos veces cabronazo, di Qué una vez más?
-Es negro..
-Qué más?
-Es gordo…
-Dirías que tiene pinta de zorra?
-Qué?
BANGGGG
-He dicho que si dirías que tiene pinta de zorra ?
-No….
-Entonces porqué le jodiste como a una zorra?
-No lo hice…
-Si lo hiciste Brett, si lo hiciste… Y a Marcellus Wallace no le gusta que se lo folle nadie salvo la señora Wallace
JULES –Aaaaauu– tío, jamás te perdonaré este puto rollo. Esta mierda es repugnante.
VINCENT –Jules ¿has oído la filosofía de que cuando un hombre admite que se ha equivocado, de inmediato se le perdonan todos sus pecados? ¿habías oído eso?
JULES –¡Vete a tomar por culo con esa mierda! El cabrón que dijo esa gilipollez nunca tuvo recoger pedacitos de cráneo por tu puta culpa.
VINCENT –Tengo un límite Jules. Hay un tope en la cantidad de abusos que puedo aguantar. Ahora mismo estoy como un coche de carreras y tú me estás forzando y solamente digo… sólo digo que es peligroso forzar demasiado un coche de carreras. Sólo eso. Podría estallar.
JULES –Ohhh– ¿tú vas a estallar?
VINCENT –Voy a estallar, sí !
JULES –Pues yo me parezco a la puta bomba atómica cuando estalló, cabronazo, cada vez que mis manos tocan cerebro soy ‘Supermosca TNT’, soy los ‘Cañones de Navarone’… de hecho ¿qué cojones hago yo aquí detrás? El cabrón que recoge cerebro tendrías que ser tú. Cambiemos, joder! Yo limpio los cristales y tú te ocupas de los sesos de ese negro !
-¿Estás bien?
-No estoy bien. Estoy a mil jodidas millas de estar bien
-¿Y ahora qué?
-¿Y ahora qué? Voy a decirte lo que pasará.. llamaré a un par de negros empapados en crack. Quiero que disequen a este colega empleando un soplete y un par de alicates. ¿Has apuntado lo que he dicho maldito capullo? Aún no he acabado contigo todavía, ¡ni lo sueñes! Practicaremos el medievo con tu culo»
Lo juzgas de forma equivocada. Verás, Dios pudo haber parado las balas, o convertido la Coca-Cola en Pepsi, o encontrado las jodidas llaves de mi coche. No puedes juzgar algo así solo por su mérito. De modo que si lo que experimentamos fue o no fue un auténtico milagro es insignificante. Pero lo que tuvo significado es que sentí la mano de Dios. Dios se metió en aquello.
El origen del planeta de los simios.
Ayer vimos la película y quedamos gratamente sorprendidos. La cinta está plagada de homenajes al film original de Charlton Heston que impactó a varias generaciones y es a su vez un gran remake de la tercera pelicula de la saga original «La rebelión del planeta de los simios» de 1972.
Desde la ambientación de las jaulas de los monos, hasta la manguera utilizada para castigar a Cesar, todo nos conecta con una trama nunca olvidada. En este caso, una cura contra el Alzheimer es el acelerador que desarrolla la inteligencia de los monos y es a su vez, el origen del fín de los humanos.
Un punto y aparte, son los efectos especiales. Segun leo, todos los primates son digitales, y os puedo asegurar que en ningun momento tendreis la sensación de que no son monos reales. En fin, una pelicula recomendable para pasar una tarde, digno remake y continuación de la saga.
Magnífica en los efectos especiales y que si algo se le puede achacar en contra, es que no haya sorpresas dado que todos sabemos lo que va a ocurrir en una saga que seguimos con devoción desde que éramos unos crios.
El debate moral que nos suscita el film gira alrededor del daño fisico y moral que la raza humana infringe al resto de especies del planeta. ¿Con que derecho se experimenta, se tortura y se destruye a nuestros congeneres? y digo congeneres porque compartimos los mismos genes, originales de la VIDA desarrollada en este planeta tierra.
Tal vez nos merezcamos todo lo malo que pueda ocurrirnos sino somos capaces de parar la destrucción que nuestro «progreso» esta ocasionando al planeta y al resto de especies que conviven en él.
Wake up – Rage Against The Machine.
Oisteis la obertura en Matrix pero estoy seguro que nunca la habeis escuchado entera. Rock solido y pesado de los 90’s que nunca viene mal.
Rollerball
Rollerbal fué una gran pelicula de ciencia ficción distópica dirigida por Norman Jewison en 1975. En ella, podeis ver unos de los mainframes de la epoca, los Univac 9400 y 9480. De cuando unisys era todavia una compañia que diseñaba y producia grandes ordenadores para la banca y las grandes empresas y hacía la competencia a IBM. Univac era una gran empresa pionera en muchos aspectos, pero que conforme se cambiaban el nombre a Sperry Univac y a continuación a Unisys, diluyeron su iniciativa original para convertirse en lo que son ahora.
Ademas de la pincelada anterior, tambien podeis disfrutar en este pelicula, de ver perder al Madrid, lo cual siempre es un aliciente. 😉
La película relata la historia de Jonathan E., el astro deportivo veterano del equipo de Houston de Energy Corporation, (interpretado por James Caan). Debido a su rendimiento excepcional a lo largo del tiempo, Jonathan se ha convertido en el más reconocido jugador de Rollerbal en la historia; la gente de todo el mundo lo reconoce al instante. Este reconocimiento es problemático para las corporaciones hegemónicas. Después de otra presentación impresionante donde el rendimiento del equipo de Houston hace que venza sobre el equipo de Madrid llevándose la victoria de fin de la temporada, el Director General de Energy Corporation, el Sr. Bartholomew, (representado por John Houseman), le ofrece a Jonathan una interesante jubilación—incluyéndose un show televisado de alta visibilidad y un paquete de incentivos dándole “privilegios” : el manejo de la sociedad — a Jonathan. Esto muestra que Jonathan estuvo casado con una dama, Ella (representada por Maud Adams), y que su matrimonio finalizó cuando fue prometida a un ejecutivo. El film se desenvuelve alrededor de la confusión de Jonathan para entender que está enfrentándose a una fuerte presión que le pide se retire; para él, Rollerball se degrada en una violencia sin sentido. Se anuncia que el juego de la semi-final versus el equipo de Tokyo será jugado sin penales y con un número limitado de jugadores de reemplazo, aun así Jonathan rehúsa la advertencia e ingresa en el juego; la brutalidad reclama las vidas de muchos jugadores, incluyéndose al motocilista líder de Houston, Blue, dejando también a su mejor amigo y compañero de equipo, Moonpie (representado por John Beck) con el cerebro muerto.
Las corporaciones tienen una reunión de emergencia para discutir la obstinación de Jonathan a retirarse, y deciden que el juego de campeonato contra el equipo de Nueva York será jugado sin penales, jugadores substitutos, o tiempo límite, con la esperanza de que Jonathan, si es que decide participar, será asesinado durante el transcurso del juego.
Después de mucha introspección personal, y profundo análisis de la verdadera naturaleza de las corporaciones que están manejando el mundo, Jonathan decide que jugará el juego, a pesar de los evidentes peligros. Naturalmente, el juego final pierde rápidamente la semblanza del orden cuando los jugadores son retorcidos y asesinados en orden aleatorio. La multitud, rabiosa y energizada a inicios del juego, se convierte gradualmente más y más en una masa subyugada por la carnicería que se crea y se degrada a un evento tipo “gladiador”, donde se espera que quede el último hombre. Al final, Jonathan es el último miembro móvil del equipo de Houston. Quedan dos jugadores de New York. Después de un breve y violento enfrentamiento, Jonathan acaba con uno de los jugadores, y entonces toma control de la bola, arrastrando al último jugador de New York, sin ayuda, por el cuello y se prepara fatalmente a despacharlo, mientras que la multitud y el Sr. Bartholomew observan en completo silencio. Después de una pausa, Jonathan suelta a su oponente, lentamente se pone de pie, y dolorosamente se dirige hacia el gol, metiéndolo por última vez. Gana en un juego donde no hay ganador.
Mientras que el Sr. Bartholomew parte derrotado y quizá disgustado, los entrenadores y fanáticos de ambos equipos empiezan a gritar «¡Jon-a-than!» vociferando y gritando cada vez más alto e intensamente mientras que Jonathan circula alrededor de la pista. Cuando las emociones llegan al climax, la película se corta repentinamente mostrando a Jonathan, contrastado con la misma música con la que empezó la película, el icono de la más famosa Toccata de Bach, Toccata y Fuga en re menor.
Cine Comedia Barcelona 2011 1600 x 960
La Bella y la Bestia, de Jean Cocteau.
Basado en antiguos cuentos que nos llegan desde los albores de la civilización, el mito de la Bella y la Bestia, se ha reproducido en multiples ocasiones. En este caso, la pelicula de Jean Cocteau de 1946 es un ejercicio de belleza sublime donde lo onirico y lo surrealista se mezclan en cada plano.
El drama romantico por excelencia donde la Bestia aquejada de una terrible maldición necesita de la pura inocencia(o no) de la Bella para redimirse de sus pecados es el trasfondo del cuento. La ferocidad de la Bestia, acabara rendida ante la sublime belleza de Bella que siempre tendrá en sus manos el destino de su amor.
El argumento de la pelicula combina a la perfección la insinuación sensual y el mundo onirico moviendo a sus personajes en una trama de la que no podrán escapar. Os la recomiendo en cualquier idioma dado que la historia ya la conoceis. Por una rosa, Bella debe ser sacrificada. Está en el youtube y aqui os dejo la primera parte. Solo debeis seguir el resto de capitulos.
El tambor de hojalata. La pelicula.
Recuerdo con cariño esta gran pelicula realizada por Volker Schlöndorff en 1978 y ganadora de la Palma de Oro del Festival de Cannes y del Óscar a la mejor película de habla no inglesa en el año 1979.
Lo cierto es que el film adapta libremente los dos primeros libros de la novela homónima de Gunter Grass que tal vez algun dia comentemos aquí y describe las peripecias de Oskar Matzerath, un niño de mente preclara que toma la resolución de no crecer el día que cumple tres años. Ese mismo día le regalarán un tambor de hojalata al que será fiel durante el resto de su vida y con el que expresará la repulsión que la realidad de su epoca le produce.
Oskar se convierte en testigo del surgimiento de la alemania nazi y ejerce su rabia contra todo y contra todos mientras asiste al desmoronamiento de su mundo y a la desaparición de su familia.
La pelicula sutilmente nos muestra la sordidez de unos personajes muy reales que se comportan como marionetas de su tiempo. Atrapados en las vidas que les ha tocado sufrir, victimas del destino en el periodo mas oscuro de la historia de Alemania. Protagonistas aterrados que muestran sus pasiones, impregnados de un realismo magico que envuelve toda la trama y que nos retrotae a la mejor novela alemana del siglo XX.
Creo recordar que la vimos en el tristemente desaparecido cine Capsa. Un lugar donde se podía disfrutar de un cierto cine de culto en la epoca de los 80 y donde media Barcelona, disfrutó de un exito sin precedentes cuando se proyectó la gran «To be or not to be» de Ernst Lubitsch. Eran otros tiempos, donde la utopía todavía estaba viva.
“Mi obra era pues, de destrucción. Y lo que no lograba destruir con mi tambor, lo deshacía con mi voz.»
THEM! o La humanidad en peligro (1954)
Probar las armas es siempre una buena idea, ¿verdad? Asegura que todas las cosas salgan según lo planeado, cuando llegue el momento. Pero los habitantes de una pequeña ciudad del suroeste sienten la verdadera «lluvia» cuando la radiación de pruebas de la bomba atomica crea hormigas gigantes, mutantes que descienden sobre su comunidad.
Llena de criaturas espeluznantes grandes y pequeñas, en 1954, la ciencia ficción mas espectacular entró de lleno en el ámbito de las películas de serie B. Uno de las primeros films del «monstruo nuclear», THEM!, fué la mayor fuente de ganancias para Warner Bros. Pictures en el año de su lanzamiento. Está protagonizada por James Whitmore, Edmund Gwenn, Joan Weldon y Arness James.
Cuando se inició su rodaje a principios de 1954, fue concebido originalmente para ser en 3-D y WarnerColor y aunque estas caracteristicas fueron luego descartadas, la película sigue destacando por unos valores más altos de producción que la mayoría de films del género que le siguieron.
Supongo que ví esta pelicula cuando era un niño en la década de 1960 y en aquellos momentos me aterrorizó. En aquel tiempo, caminar por pasillos largos y oscuros me resultaba casi imposible debido a la posibilidad de que una hormiga gigante me atrapara!